网上有关“小学美术教育如何培养学生的自由创造力初探 ”话题很是火热，小编也是针对小学美术教育如何培养学生的自由创造力初探寻找了一些与之相关的一些信息进行分析 ，如果能碰巧解决你现在面临的问题
，希望能够帮助到您 。

一 、教师应改变观念，深入了解学生

传统教学只注重知识的传授 ，而忽视了学生个性的发展
，忽视了学生的心理成长
。教小学生学美术并不是要培养他们成为美术家，而是让他们在学习中陶冶情操 ，提高他们的各种能力
，比如观察能力
、绘图能力、模仿能力和创造能力。所以，教师理应多了解学生 ，学会尊重学生的思考 。只有了解学生，尊重学生的认知规律
，教师才能正确评判他们的作品
。

二 、教师应切实搞好教学，提高学生的创造力

美术教师是搞好美术教学的重要力量和基本依靠对象。他们道德的水平高低
、能力的大小 ，在很大程度上会影响到美术教育的成效 。在美术教学过程中
，教师并不是仅仅传达他人的思想，他们要对教学内容进行精心的、创造性的加工处理 ，或者补充充实
，并针对每个学生的具体情况，制定出相应的教学方法 ，从而推动学生创造力的提高
。

1.采取有效合理地教学策略

学生没上学之前
，很多父母看到自己的孩子能画画就会给予夸奖和鼓励，上学之后他们就会主要以学习成绩的好坏来衡量学生的能力 ，这样
，学生的绘画天性会被慢慢的扼杀在无形之中。美术教师就必须以身作则，发挥榜样作用 ，通过更新教学的观念，充分利用课堂教学
，不断培养与提高学生的学习积极性和创造力 。

培养学生创造的意识，就是要培养他们发现 、探索新鲜事物的优秀品质 ，这是所有创造活动的基础和前提。教师要具有勇往直前
、不甘落后的进取精神
，要有提高美术课新颖性的美好愿望
。有创造性的美术教师经常会有灵感迸发，会不断地改进教学质量 ，会使自己的教学带有无穷的活力。

在课堂上
，美术教师要努力为学生创造一个良好地学习气氛，支持学生充分发挥自己的想象力与创新的潜能 ，让学生敢说、敢想 、敢做
，培养学生创新的意识 。

在美术教学过程中，可以将绘画与音乐结合起来
。首先播放不同的音乐让学生仔细地听。在学生听每段音乐的同时 ，他们手中的画笔也会在纸上自由的运动
，这就是音乐对绘画的启发与影响 。这类体验活动的重点要放在对音乐节奏的感受上，当动听的音乐停止的时候 ，每个学生也完成了他们的即兴作画
。然后可以把学生的作品展示在美术墙上，让学生们一起参与讨论
，找出创作的相似点与不同处。这样，学生的思维就会受到了启发 ，他们的创新意识就会有很大程度的提高 。

2.有效利用课堂以外的学习资源

课外美术资源的积极开发也是实施素质教育培养学生创造力了的重要途径之一
，它不仅能使学生的视野得到扩大，进一步拓展知识 ，还可以有效弥补学校资源与设施的欠缺
。

首先
，开发家庭的美术资源，因为除了学校 ，学生所处的时间最长的环境就是家庭。提高学生的美术素养与创造力
，这与家庭氛围的陶冶是密切相关的 。教师可以指导有条件的家庭购买一些美术视频资料、书籍等，再利用家中的DVD等多媒体设备进行播放学习
。此外 ，也可以举办一些家庭展览会
、艺术会等
，这样不仅活跃了家庭气氛，更让学生参与了艺术的实践。

其次 ，社会资源的利用和开发，能使学校所处地区的有效资源得以充分挖掘
，不但可以使资源的浪费和闲置问题得以解决，又可以为培养学生的美术创造力开辟更广阔的天空 。比如 ，学校所处的社区会有艺术团体、文化馆等单位
，这其中肯定不乏绘画 、美术等方面的能人和高手，教师们要和他们有充分的联系 ，最好就是邀请他们进学校
，为学生指导或授课；也可以与社区的文化以单位联合来举办艺术节
、美术节，让学生在这些活动中逐步培养创造力。

美术是孩子们喜欢的活动 ，美术活动中的作品
，颜色，作画工具都对孩子具有吸引力 ，应该这样说美术在孩子的眼中是表现自己内心世界无声的语言
。孩子们还不能完全用语言表达审美体验
，他们愿意通过美术来倾诉对五彩缤纷世界的感受。从教学中，我感受到 ，孩子很容易对美术表现出自发的热情，但往往是自发的浅层的兴趣 。孩子虽然有思想
，有想法，但什么也画不出来 ，原因是他们本身所具备的技能技巧远远不能满足他们旺盛的创作欲望与想象
，虽然在这过程中老师始终抱着肯定的态度，认为这样就保护了孩子的自尊心 ，发挥了孩子的创造力
，培养了孩子的积极性
。但当看到孩子们面对一张张画面凌乱、线条潦草连起码的涂色技能都不太会时，我们对自己的做法始终有一丝怀疑和疑虑。于是老师就一直很困惑,

在美术活动中 ，到底要教授孩子一些什么？技能？创造力？还是 。
。。 。
。。老师们一直很矛盾：如果传授太多
，怕限制孩子们的创造力，但如果让孩子自由去想象 ，由于受技能技巧的影响
，孩子们却又无法下笔 。正如有位台湾学者所说：“美术教育是一把双面的刀刃，教得多了 ，儿童极易成为教学内容与教师偏好的奴隶，难以挣脱
，有本事挣脱亦已身受其害；教得少了，期待自然开花结果 ，却常见幼儿的技巧不足的挫折所苦
，学习过程空有刺激而没有收获
。
”他的话确实说到了老师的心坎中，也引起了一道道的反思与探索 ，那就是如何在美术活动中既要培养技能技巧
，又要发展创造力。在十几年的美术教育活动中，逐步摸索出了我的一些方法：

一 、培养兴趣 ，进行初浅的技能训练

对于刚刚进入小班的孩子
，最主要的是培养孩子的兴趣，兴趣是一种非智力因素 ，却是发展幼儿智力的重要条件
，是孩子求知的动力，是学习的好老师 ，只有调动了孩子的兴趣，才能在愉快的气氛中充分感受美
，表现美，并产生强烈的创作欲望 。三至六岁的幼儿思维常常是凭借事物的形状
、颜色、声音 、动作来进行的 ，因此
，在教学活动中就要通过各种方式不断调动孩子的兴趣，这样才能对美丽的兴趣更持久。开始 ，我让孩子们进行简单的玩色游戏
，通过正方形圆形三角形的宣纸简单的折叠，然后在鲜艳的颜料中浸染 ，让孩子发现颜色的魅力及自己创作的快乐
，同时也让孩子们在自己不同的折叠中发现创造性创作的乐趣！许多孩子会要求“我还想玩”“我还要做 ”“老师再给我纸
”“老师我没有纸了”，孩子们在一次一次的尝试中 ，发现由于折的不同
，出现的花纹也会不一样，初步有了创作的热情
。

接着我又会让孩子们用一些辅助的作画工具用游戏的方式来激发孩子对美术活动的热情 ，如用棉签，自己的小手
，颜料等让孩子来发现美术活动的神奇与有趣。如在画《可爱的鱼》时，先给孩子画好鱼的轮廓 ，让孩子用棉签蘸上颜料进行装饰
，这对孩子手的控制力有了一些要求，同时对孩子的创造力也有了一些要求 ，手部控制力好的孩子会把小鱼的鳞片画在身体内
，并能创造一些对于孩子来说非常了不起的创作，如有些孩子会把鱼鳞有规则的一片片地画下来 ，有些孩子还会运用两种进行装饰
，还有一小部分的孩子会有意识地运用两种颜色有规则的进行排序画，把在计算活动中的排序知识有效地进行了迁移与创造 。

又如：让孩子掌握画圆的技能时 ，老师先让孩子们玩“吹泡泡 ”的游戏
，通过“吹
、抓、追
”等方式知道阳光下的泡泡是五颜六色的，有了深刻的情感体验后 ，让幼儿来画，这时孩子们通过老师提供的物质环境
，对“吹泡泡”已有了一定的影像，但仅限于那基本画面 ，幼儿的思维没有活起来
，画面仅仅停留在那一刻，此时就需要老师用生动的语言 ，引导幼儿让画面活动起来：“阳光下的泡泡有红的 、有黄的
、有蓝的、……
，慢慢的泡泡越来越大，飘到这儿 ，飘到那儿
，好漂亮呀！ ”这时，孩子的画面就会越来越清晰
。画面的内容也会越来越丰富。

到了小班的下学期 ，可以有意识地教一些涂色的技能技巧
，如一些简单的配色方法，什么是同种色 ，如何运用同种色等等，对于小班的孩子来说
，教师的形象化语言起着很大的作用，在引导孩子认识同种色时 ，我对孩子们说：“你有好朋友吗？他是谁？这盒小蜡笔里也有许多的好朋友
，他们是谁呢？让我们一起来认识他们，看看好朋友是要排在一起的哟！”通过几次的认识与练习 ，孩子们不但认识了同种色
，还让小班老师头疼的蜡笔乱丢；乱放的现象不见了，真是一举两得呀！

二 、丰富经验 ，培养初步的观察能力

进入中班后
，不但要培养孩子的观察能力、创造力，还要进一步掌握技能技巧 ，并注重在各个环节抓住每一个机会去培养孩子的观察能力
，丰富孩子的已有经验，使孩子在美术方面全面发展 。我们知道事物是不断更新的 ，没有一种事物是永恒不变的，所以
，首先我们应该教会幼儿观察掌握对象的主要特征，初步对它们有一个较完整的生动的形象的了解 ，然后教师和幼儿总结观察得出的信息
，在总结中教师出示范例，但只是作品的框架 ，整节活动最基本或是孩子最难独立完成的部分
，要给予孩子一定的帮助，随之在作品的完善环节中给孩子留有创造的空间 ，这样为不同能力水平的幼儿提供成功发展的机会
。例如：绘画活动《我》我们一改过去笼统地画《长大的我》
，感括的画四肢，画五官等 ，而是把观察的目标缩小并放大
，让孩子来说说“我的表情
”，平时你最喜欢什么样的表情？平时你对亲人对朋友是什么表情多？是生气 ，发怒，还是微笑？然后让孩子一起来认真观察同伴的不同的夸张表情
，学学，做一做 ，让孩子明白微笑是最好的最受欢迎的表情
，千万不要因为一些小事就轻易地生气与发怒，大家一起分享经验分享快乐后 ，发现各表情的不同特点
，如发怒时，眼睛圆瞪 ，眉毛上扬
，鼻孔张开，脸蛋红胀等 ，教师再总结示范《我》发现各表情的不同特点
，如发怒时，眼睛圆瞪 ，眉毛上扬，鼻孔张开
，脸蛋红胀等，欣赏老师画的各种表情的范画 ，幼儿欣赏后
，教师再作一次重点的提示，孩子们个个很兴奋 ，拿起笔来
，把自己的表情画了下来，这时孩子的自由创作想象满足他们自由发挥的空间。如郑尧之的作品《我》 ，作品上粗粗的眉毛
，吐露的舌头，脸蛋上那螺旋形的小酒窝一圈圈的荡漾开来 ，都在告诉同伴
，我是多么的开心与快乐！李阳的作品《我》中，他把自己画成了一个生气的模样 ，像铜铃一样瞪圆的双眼，双眉高高的翘起
，还在额头上创造性的画上了燃烧的火苗，一根根头发竖直着 ，一看就知道是一个怒发冲冠的我！

美术活动的形式是丰富多彩的
，在教学实践中，也要根据不同的美术形式和教学内容进行调整 ，如主题活动《秋天》《认识树叶》一系列活动中
，先带孩子到大自然中去感受自然美，去捡树叶 ，收集落叶
，观察各种落叶的特征，了解观察树叶的颜色变化 ，对树叶有了初步的感知
，而在画树叶的外部轮廓时却不太好掌握，我就开展了一系列活动：拓印树叶——印画树叶——添画树叶的经脉——自由创作美丽的一片树叶 ，让孩子在循序渐进中学习实践，丰富经验
，体验学习的快乐 。

同时创设审美环境，激发动机 ，选材确定后
，要想方设法为幼儿来创设一个轻松愉快的心理环境，同时也是一个情感色彩和审美环境 ，以引起幼儿的好奇心和求知欲
。形成在情绪上的兴奋
，进而转变为绘画冲动，这样他们的身心才会处于最佳状态 ，才能激发出创作的动机
，如水墨画《金鱼》，用谜语引出 ，然后把准备好的放在透明的容器中的漂亮金鱼
，把它放在幻灯机上，利用幻灯片的原理 ，把游动的金鱼姿态放映出来，金鱼在灯光下游来游去
，孩子们目不转睛地看着，老师再指导幼儿观察金鱼游动时的姿态
、特征 ，教师再进行示范讲解
，再由幼儿来创作，整堂课幼儿始终情绪饱满。

三、创设氛围 ，激发幼儿创作欲望 。

教师有计划地组织幼儿参与艺术作品的欣赏收集
，同时发挥家长的力量，多收集各种月饼盒 ，来观赏月饼盒上传统与现代的装饰风格
，了解中国民族的一些艺术如剪纸 、民族服饰的颜色搭配等
。并把一些有参考价值的绘画书籍放在美工区，让孩子们自由翻阅
、参考 ，在教室里布置一些美丽的作品
，有教师、家长 、大师更有幼儿的作品，让幼儿去观赏并引导孩子去发现它们之间的色彩关系 ，从而尝试着去配色，如什么是近似色
、对比色
，什么是冷色系列、暖色系列等等，对色彩有一个初步的了解。 。

四 、贴进生活选材 ，丰富幼儿的画面内容

选材贴进生活
，选择他们感兴趣的事物和问题是教育内容选择应遵循的原则之一，现实生活的事物能激起幼儿的兴趣 ，从现实生活中选取绘画的题材是最捷径
，也是最有效的方法，经常与他们谈论他们的家庭小伙伴 ，让他们回忆生活中有趣的事
，以丰富创作题材。

进入大班后，孩子的绘画技能又有了进一步发展 ，但他们自己也发现了一些问题
，如常常把想要画的内容全部画下来，但纸画不下
。老师也发现孩子的画表面热闹 ，但缺乏层次，显得凌乱
，这时，老师可以有意识地引导孩子如何去运用遮挡法 ，远近的处理方法
，这样才能使画面更丰富
、更完整、更饱满。如画《我的家》时，老师可先让孩子明白什么是“遮挡法” 。如：用一张椅子挡住桌子的一部分 ，让幼儿去观察去发现
，什么地方被挡住了，什么在前 ，什么在后
，这种方法就叫“遮挡法 ”，老师在做示范时 ，重点让幼儿掌握遮挡法应注意的地方
，然后在此基础上，自由去回忆自己家的布置 ，把它画下来
。同时在美术活动中可以选择孩子的生活经验或生活故事，选择他们熟悉的并且有吸引力的内容为绘画题材。如成语故事
，把它的经典用一幅画表现出来，让人一看就能明白其中的意思或一些生动的经典的故事 ，画成连环画的形式
，装订成一本书，也可以设立日记专栏 ，把每次发生的事用绘画的形式记录下来
，中班可以尝试着为“自然角
”记录植物的生长过程等等，在美术中还有许多的技能如：如何配色 、如何配背景 ，什么是线条画…… 。在这不一一罗列
，总之，教师在幼儿的美术教育中 ，教师与幼儿不是灌输与被灌输的关系
，而是双向交流的关系，要相信孩子的创造力和表现力 ，保护他们的艺术天性，根据孩子的发展状况和需要
，对绘画的表现方式和技能技巧给与适时的指导，以开展生动活泼 ，富有个性
、生命的艺术教育
，给孩子一个“个性”的世界
。

小学美术教学中如何培养学生的创造力

1.教师示范，激趣尝试

为了激起学生对创作的兴趣 ，教师还运用泼墨和吹墨两种绘画方法激发学生的创造欲望
，收到了很好的效果。泼墨顾名思义就是将墨泼在纸上作画 。起初学生掌握不好，墨泼在纸上学生还来不及晃动 ，墨已经在纸中央形成了一个大饼
，黑乎乎的一团
。“老师这是什么呀？ ”“你慢慢想想，如果在这添上几笔会像什么呢？
”在一来一去的两个问号中 ，学生得到了启示。寥寥几笔
，一只毛茸茸的小鸡诞生了 。吹墨就是把墨或颜料沾一些在纸上用嘴吹来代替画笔作画，一般线条都是用吸管来吹墨珠
。不仅非常简单易学 ，而且作画过程也趣味盎然，与此同时
，画者可以根据自己的创意喜好等即兴地作画。孩子们在老师的讲解中也慢慢地创作了起来 。从几点墨——散开——构图——添加，每个孩子都沉浸在创作之中。充满趣味性的教学形式 ，大大激发了学生的创造欲望
。

2.现场表演
，生动出题

宽松、愉快的教学氛围有利于培养学生的求知欲，激发学生的创造欲望。现场表演就能制造这样的教学氛围 。如《人的面部表情》一课 ，教师带来酸 、甜、苦
、辣、咸五种味道的水
，请同学到讲台上分别品尝，要求尝后做出夸张的表情 ，老师让同学们注意观察
，然后画出来
。同学们在轻松 、欢乐的气氛中完成了任务，画的神态各异 ，生动有趣。

3.范画展示
，鼓励超越

小学生好胜心强，有较强的表现欲 。因此 ，教师不妨利用这种心理特点，激发学生的创作欲望
。比如
，上课一开始，教师向同学们展示一张儿童画 ，并大加夸赞
，然后鼓励同学们：看谁比这幅画画得更好。学生不甘示弱，就会竭尽所能努力去画 。

二
、名画赏析 ，范例引领
，教会学生观察

美术作品赏析是美术教学的重要组成部分，它是引导学生对作品的认识与欣赏 ，领悟作品的深厚内涵
，同时也是培养学生观察力的有效途径
。名画凝聚着画家多年的心血，是画家对绘画艺术的认识与理解 ，也是精于观察的结晶。更为重要的是我们当下正处于一个“视觉时代”
，视觉素养的缺失会影响学生未来发展 。因此在教学中如何提高学生观察力，以及善于搜集、分析 、处理信息的能力 ，就变得尤为重要
。

三
、精心设计，浮想联翩
，培养学生想象力

“兴趣是求知的源泉， 学习的内动力。 ”浓厚的学习兴趣是学习、掌握知识和技能的重要条件 。因此 ，在教学中要选择有利于触动学生好奇心
，激发学生兴趣，调动学习积极性和主动性的教学内容。教学内容应力求构思新颖 、趣味性强 ，利于培养和保护学生学习兴趣和信心
，运用科学合理有趣味的教学方法吸引学生，让他们大胆想象 ，激发起对美好事物的表现欲望和创作冲动
。

四
、课外活动
，丰富多彩，提供创造广阔天地

除了课堂教学 ，丰富多彩、形式各异的美术课外活动也是美术教育的重要手段。实践证明
，开展这些活动会在激发学生的艺术创造力上发挥积极的作用 。

1.组织“未来小画家小组
”.将喜欢美术又比较擅长的学生组织在一起，他们可以根据自己的爱好自由创作 ，美术教师给以指导，参加绘画比赛获得大奖
。

2.建立“小美工坊”。里面除了学校提供的美工材料外
，主要是由学生搜集来的可作美工的材料，而且多是废旧物品 ，象废纸 、碎布
、塑料瓶、牛奶盒 、沙子、石子
、树叶等
，对美工制作有兴趣的同学课外时间可以到这里来，制作自己喜欢的美术作品 。

3.组织学生自制故事绘本
。组织学生自制绘本是培养学生创造性思维的又一途径。这样 ，不仅会提高绘画水平
，而且会有效发展学生的想象力和创造力 。

五、结语

美术教育是不可缺少的，美术教育应培养学生的创造力也是不容忽视的
。因此 ，我们应重新认识美术教育的功能
，全面贯彻美术课程的目标，特别是对美术教育培养学生创造力的作用给予充分的评价。我们的这些策略也需要在实践中不断改进 、完善 。我们坚信 ，只要坚持改革
，坚持创新，在美术教育中学生创造力的发展将会结出丰硕的成果
。

小学美术教学本身就是一门艺术 ，随着时代的发展，教学的改革
、教学中的德育渗透、电教化的教学使这门艺术面临越来越多的挑战。在我们大力强调素质教育的今天
，教学方法的改革势在必行 。那么，我们在小学美术教学中应该用怎么的方法来培养学生的想象力和创造力呢？1.兴趣是学生发展思维的巨大推动力 ，有兴趣的学习不仅能使人全神贯注
，积极思考，甚至会达到废寝忘食 ，欲罢不能的地步。所以在学习中教师首先应激发学生兴趣
。比如教师可以制作课件
，通过声音 、图像
、音乐刺激学生，将学生从课堂枯燥的说教中解脱出来。2.鼓励孩子自己动脑筋思考问题 。伟大的爱因斯坦曾说：“学会独立思考和独立判断比获得知识更重要 ”
。童年是充满幻想的时代 ，好奇和幻想是儿童思维的特征
，也是儿童心灵纯洁天真的表现。因此，要指导儿童画 ，就要去发掘他们这种儿童审美的奥妙 。应引导学生在基于绘画主体的基础上进行大胆地合理地想象
，用儿童的语言，天真烂漫地表现他们的内心世界
。尽管每个人最后得出的结果不同 ，作品的风格、表现手法不同，但只要是符合艺术创作的基本规律
，就应该给予肯定的鼓励，以提高学生的自信心 ，促进学生的个性发展。3.对于教学教师应该有自己的教学方法 。为了将知识转化为能力
，对于那些实践性，操作性比较强的知识 ，应当组织学生进行练习
，以助于巩固所学的知识
。虽然，在方法上我们一直比较注重从模仿能力训练向培养学生丰富的想象力及创造性思维转变。传统美术教育多是围绕“看画
”或“临画”为主要内容展开的 ，以最终大家都一样为结果
，美术教学的真正意义基本上没有得到充分的体现，学生仅有的一点灵感也逐渐在“临摹 ”中泯灭 。当然 ，临摹能力作为基础教育的一个组成部分是必需的
，在教学中我们并不排除一定的“模仿”，或者可以说大部分的学生的想象都是从一定的“模仿
”中延伸的
。但在小学阶段 ，即使临了也要以能临出独特的个性为佳。比如我们在教色彩时让学生听一组音乐之后再与色彩对号入座，让学生大胆尝试
，让学生把画好的画倒过来挂等等，不但调动了学生的各种感官去客观地表现对象；而且为更好地培养学生的想像力和创造性的思维创造了条件 。平时也要带孩子到大自然中让他多认识新的事物 ，观察大自然的景象。4．“现代美术教育理论的一个重要的思想
，就是建立主导与主体的师生关系
。这种师生关系是以充分发挥教与学的主动性 、积极性
、创造性为前提，让学生在民主、宽容 、和谐的教学气氛中 ，生动的得到全面发展的一种新型的美术教学关系。最大的特点就是形成良好的学习气氛与发展学生良好的非智力因素 。”因此
，现今的小学美术教育改革，不单是课时活动“量 ”上的增加 ，而该有“质
” 上的提高
。但长期以来
，美术教学一直以传授技能为主，所以小学美术教学多采用简单的临摹 ，教师画一笔学生跟一笔的教学方式。由于儿童画画不是靠自己的观察
，想象主动地去创造，而是不动脑筋地记住了教师的画法 ，造成了思维的惰性，影响了其想象力与创造力的发展 。虽然人们已逐渐注意到美术对开发儿童智力的重要作用
，但怎样实施教育却认识不足，许多教师认为只要学画画就能开发智力 ，却不知那种把成人的思想强加给儿童的做法
，不仅不能开发儿童智力，相反还压抑儿童的个性发展 ，给儿童的思生想套上了枷锁
，阻碍了儿童想象力的发展，阻碍了小学美术教育的前景色
。5.加强培养创造思维能力。“思维能力的培养对我们是非常重要的 ，而创造性思维能力的培养是重中之重 。创造性思维包括很多的方面
，但是小学生的思维主要是凭借具体形象的联想进行的，虽然他们已经能够运用某些概念进行判断
、推理 ，但很大成分上仍然与具体形象联系着
。针对这个特点
，在美术教学中，要充分调动学生的思维积极性。如 ，画“橘子”的教学，可通过“吃吃、看看 、想想、画画 ”的方法进行 。教师拿出桔子问同学：“桔子是什么形状的？
”“还有哪些物体是圆形的呢？”（学生会回答：“太阳 ”
、“卫星
”、“皮球” 、“毛线团 ”
、等等
。）“请同学们把刚才说的画下来。
”待到学生画差不多了
，教师就剥开桔子，请学生吃 ，同时问：“桔子瓣像什么？”（学生会争先恐后的答道：“像月亮 ”、“小船” 、“镰刀
”
、“香蕉”……）这时
，学生的作业纸上就出现了许多联想出来的物体 。像这样吃着、看着 、想着
、画着的教学，能够引起学生极大的兴趣 ，激发了学生思维的积极性。赞可夫说：“教学方法一旦触及学生的情绪和意志领域
，触及学生的心理需要，这种教学就会变得高度有效
。 ”6．加强观察能力的培养。在美术中有良好观察力是创造优秀作品的基础 。有良好的观察力是创作优秀作品的基础 ，也是我们教学目的之一
，好的作品是现实生活的升华
。观察力的培养，我们主要让学生多写生 ，分低、高年级按不同的要求进行。低年级的主要进行不同类的物体练习
，观察要求低一点 。如：写生一组水果，低年级可以画一些苹果 、雪梨
、香蕉等形状、色彩不同的静物
。高年级可进行同类物体练习。如：高年级可以画一组色彩 、形状相近苹果 ，在相同之中找出不同 。通过这种类型的练习，可极大提高学生的观察力
。7.“加强美术欣赏能力的培养。美术欣赏是指观察者运用记忆、知识
、经验
，对美术作品进行感觉、体验 、分析
、判断，从而获得审美享受和美术知识的过程
” 。改变美术教育中经常出现“重绘画、轻欣赏”的现象 ，提高学生的审美能力
，选择合适的欣赏教学的组织形式和教学方法
。比如说专题欣赏课 、随堂欣赏课和现场欣赏课等等。8.“加强实践能力的培养 。实践能力是根据一定的目的，运用已经掌握的知识和技能 ，产生出有社会价值或者个人价值的产品的能力
，包括对知识
、技术的应用和创造，具体的方法和方式运用等实际本领。实际能力不能仅仅依靠书本知识获得 ，更需要实际学习来获得 ”
。而通过实际绘画
，可使学生了解绘画艺术的特点，掌握绘画的基本知识和基本技能 ，丰富和扩大知识的领域；也可使学生智力因素与非智力因素协调发展
，促进他们健康、全面的发展；绘画也有助于培养学生的创新精神与丰富他们的审美素养。 总之，我们的美术教育 ，要使学生人人接受教育，个个具有一定的艺术素养
，使美育真正成为义务教育必不可少的重要组成部分；要克服在美术教育中专业化 、成人化的倾向和以教授画画为中心的纯艺术教育模式，让教学方法的多样性和实效性 。有效地培养学生的艺术素质 ，提高他们的创作能力又不增加他们的负担
，让他们学得开心
、愉快，是我们每个老师追求的目标
。

关于“小学美术教育如何培养学生的自由创造力初探
”这个话题的介绍 ，今天小编就给大家分享完了
，如果对你有所帮助请保持对本站的关注！